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Formation Audio Master par Théo Mandard

Audio Master

497€ • 3 paiements de 167€
La formation complète pour avoir un son professionnel, rendre vos vidéos plus immersives et dire adieu aux fichiers audios parasités
(même si vous n’avez aucune compétence technique)
Je rejoins la formation

Comment un bruitage de quelques secondes peut rendre vos vidéos mémorables


Nous sommes le 12 août 2016.

Lucas Film publie sur YouTube la bande-annonce de Rogue One, le prochain film dans l’univers Star-Wars.

La vidéo est spectaculaire : il y a des scènes de bataille, des décors impressionnants, des explosions…
Mais les spectateurs y font à peine attention.

Sur Internet, tout le monde s’enflamme au sujet d’un passage très différent : un plan d’à peine une seconde où l’on entend la respiration iconique de Dark Vador.

Ça, c’est la force que peut avoir le son dans une vidéo.

Et dans les lignes qui suivent, je vais vous expliquer comment vous pouvez vous aussi rendre vos vidéos plus immersives grâce à un son propre et professionnel.



Vous devez comprendre une chose : l’immersion de vos vidéos passe par le son avant l’image.

Si les premiers films Star Wars restent d’actualité alors que la chorégraphie des combats et les décors ont pris un sacré coup de vieux, c’est en grande partie grâce au son.

La respiration de Dark Vador, le vrombissement des sabres lasers, les tirs de blaster et bien sûr la musique : tous ces éléments plongent le spectateur au coeur du film.

Si vous êtes stressé lors d’une scène de combat dans un film de guerre, c’est avant tout parce que le bruit des explosions et des cris vous donne l’impression que l’environnement est réel.

Vous ne me croyez pas ? Regardez Apocalypse Now avec le son de la télé à 0.

D'un coup, vous n’êtes plus dans l’enfer de la guerre du Vietnam, mais juste dans votre canapé en train de regarder un film à la télé.

Le problème c’est qu’une grande partie des vidéastes ont du mal avec l’audio.

Ils concentrent tellement d’efforts sur la qualité de leur image qu’ils ne pensent au son qu’une fois qu’ils sont au montage et réalisent que leur fichier audio est rempli de bruits parasites.

Mais si c’est votre cas, ce n’est pas vraiment de votre faute.


Si vous lisez cette page, probablement que vous avez commencé la vidéo pour garder une image de vos vacances ou parce que vous étiez inspiré par le travail de vidéastes professionnels.

Bref : vous êtes sans doute plus à l’aise derrière une caméra qu’avec un micro à la main.

Dans ce cas, vous devez absolument regarder ce graphique :


Si vous avez toujours travaillé sur votre image, votre marge de progression est sans doute devenue assez faible à ce niveau.

Une fois que vous avez corrigé les défauts les plus évidents, chaque progrès vous demande toujours plus d’efforts pour toujours moins de résultats.

Au bout d’un moment, vous pouvez avoir l’impression de stagner ou que vos efforts ne servent à rien.

Pour recommencer à progresser vite, la solution est assez simple.


Vous devez travailler sur un domaine où vous avez une grosse marge de progression, comme le son.

Si aujourd’hui vous avez la sensation que le son de vos vidéos n’est pas à la hauteur de votre image, alors vous avez un énorme potentiel d’amélioration entre les mains.

Et en plus, c’est beaucoup plus simple que ce que vous imaginez peut-être...

Le travail du son ne doit pas ressembler à ça :


Si cette capture d’écran vous donne des maux de tête, rassurez-vous : moi aussi.

Mais la bonne nouvelle, c’est que vous n’aurez jamais besoin de passer par là pour produire une vidéo avec un son propre et immersif.

Pour être honnête, même après 10 ans en tant que vidéaste professionnel, je n’ai jamais travaillé sur des projets avec une telle complexité audio.

En fait, je ne connais qu’un seul type de projet qui peut demander ce genre de timelines infernales : les films et les séries TV.

Si vous produisez de la fiction à gros budget, alors je ne suis sans doute pas la bonne personne pour vous aider à progresser.

Mais si ce n’est pas votre cas, je vous conseille de continuer la lecture de cette page :

La règle des 3 étages


Voici une règle qui va simplifier instantanément votre rapport au son en tant que vidéaste.

Je l’applique dans tous les projets que je réalise pour mes clients, mais aussi pour mes vidéos YouTube.
Elle me permet de produire des vidéos avec un son très propre, sans m’encombrer d’effets sonores que personne ne remarque.

Dans la majorité de vos vidéos, vos enregistrements audios se rangent en 3 étages :

• 1er étage : la source principale
Généralement c’est la voix de la personne à l’écran ou en voix off. C’est cette source audio qui permet au spectateur de comprendre l’histoire que vous racontez.

• 2e étage : le son d’ambiance
C’est le contexte dans lequel votre image existe. Le son d’ambiance rend la scène vivante au-delà de ce que vous montrez à l’écran, par exemple en ajoutant le bruit de la mer ou le chant des oiseaux.

• 3e étage : les bruitages et la musique
Ce sont tous les éléments que vous ajoutez en post-production pour enrichir votre vidéo et la rendre plus immersive.


Si cette règle vous paraît très simple, c’est parce qu’elle l’est.

Mais attention, ça ne veut pas dire qu’elle est facile à appliquer pour autant.

Comme vous réduisez le nombre d’éléments audios dans votre vidéo, toutes vos erreurs s’entendent et donnent un aspect amateur à votre travail

Évidemment, tout ça dépend beaucoup de la qualité de votre matériel, mais surtout de votre capacité à l’utiliser correctement.

Pour vous accompagner dans la mise en place de la règle des 3 étages, j’ai décidé de créer une formation ultra-complète sur le sujet.

Elle regroupe tout ce que j’ai appris au sujet de l’audio en plus de 10 ans dans l’audiovisuel, de mes études en BTS à mes dernières missions clients en tant que vidéaste indépendant, en passant par mes années chez France Télévisions.

Je vous présente ça tout de suite :

Audio Master : La formation complète pour avoir un son professionnel, rendre vos vidéos plus immersives et dire adieu aux fichiers audios parasités

(même si vous n’avez aucune compétence technique)

▶️ 6h15 de formation vidéo
⏱ Accessible à vie
Je rejoins la formation


C’est une formation de plusieurs heures pour les vidéastes qui veulent avoir un son à la hauteur de leur image dans toutes les situations de tournage, sans s’embêter avec toute la théorie de l’audio.

Tout au long de la formation, je vous montre quel matériel choisir, comment bien le configurer et l’utiliser pendant le tournage pour que vous n’ayez plus jamais la mauvaise surprise de découvrir un fichier audio parasité au montage.

Elle se découpe en 3 grandes parties :

1 - Les fondamentaux du son que tous les vidéastes devraient maîtriser avant de partir sur un tournage
Rassurez-vous, ça n’a rien d’un cours théorique sur le son et les différentes longueurs d’onde.

Au contraire, avec ces notions pratiques fondamentales, vous saurez comment éviter les erreurs les plus communes chez les vidéastes et vous aurez 10x moins de risques de rentrer chez vous avec un fichier audio saturé, voire totalement inexploitable.

2 - Les différentes manières d’enregistrer votre son selon la vidéo que vous réalisez

Si vous tournez une interview, un vlog de vacances ou une captation de concert, le travail du son sera très différent. Dans la formation, j’ai consacré plusieurs chapitres à chaque situation de tournage que vous pourrez rencontrer afin que vous sachiez vous adapter à chacune d’elles.

À la fin de la formation, vous saurez toujours quel matériel emmener sur vos tournages, comment le régler et comment vous adapter aux différents imprévus qui pourraient parasiter votre prise de son.

3 - Le sound design en post-production
C’est le troisième étage de la règle dont je vous parlais juste au-dessus. Je sais que le mot “sound design” peut faire peur, mais le but de la formation n’est pas de vous transformer en ingénieur du son.

Le véritable objectif est que vous sachiez comment choisir les bons éléments en post-production pour créer une atmosphère sonore immersive dans vos vidéos.

Si ces 3 parties vous intéressent, vous allez découvrir le programme complet de la formation dans un instant.

Mais avant ça, j’aimerais que vous preniez quelques instants pour vérifier qu’Audio Master est vraiment pour vous :

❌ La formation n’est pas faite pour vous si :

• Vous êtes un passionné d’audio qui veut tout comprendre des principes physiques de la propagation du son
• Vous cherchez le préset magique qui va donner un son parfait à vos vidéos, sans effort
• Vous filmez tout avec le micro intégré de votre smartphone et vous ne cherchez pas spécialement à en améliorer la qualité

✅ La formation est faite pour vous si :

• Vous êtes frustré que le son de vos vidéos ne soit pas à la hauteur de la qualité de vos images.
• Vous êtes prêt à travailler régulièrement pour améliorer le son de vos vidéos.
• Vous êtes déjà à l’aise avec le fonctionnement de votre boîtier vidéo.
Je rejoins la formation

Au programme de la formation :

Module 1 : Les fondamentaux
de la prise de son, expliqués simplement

Les 2 intérêts méconnus du micro-intégré de votre caméra
Quel micro choisir selon le type de son que vous enregistrez ? Je vous donne les références exactes des micros que je vous recommande ainsi que des alternatives adaptées à tous les budgets
Voici pourquoi vous devriez éviter d’utiliser des casques bluetooth pour contrôler votre son
Tout comprendre des principes de fréquence et de niveau audio : je vous synthétise ces 2 concepts en moins de 5 minutes
Comment bien régler votre gain audio pour éviter d’avoir un son trop saturé ou trop bruité : je vous montre en images les réglages que je fais sur mon micro et sur mon GH5 avant de lancer l’enregistrement

Module 2 : Enregistrer les sons d’ambiance pour donner de la vie à votre vidéo

Pourquoi vous devriez toujours enregistrer un son d’ambiance, peu importe la vidéo que vous tournez
Comment paramétrer votre micro pour avoir un fichier prêt à l’emploi et presque supprimer le travail de post-prod
Le réglage magique disponible sur les micros Rode qui nettoie automatiquement les bruits parasites pour vous (et que faire si vous utilisez un micro d’une autre marque)
La fonctionnalité du Rode VideoMic Pro+ qui va vous sauver en cas de saturation ponctuelle de votre son (je vous montre le résultat avec le vrombissement d’un avion qui passe pendant mon tournage)
Comment coupler votre micro à votre boitier pour avoir un son professionnel (et les réglages à faire sur votre boîtier pour ne pas dégrader la qualité du signal sonore)
Je vous montre comment utiliser précisément le vu-mètre pour régler et monitorer votre son pendant le tournage
L’application à télécharger pour avoir un contrôle total sur votre son lorsque vous filmez au smartphone

Module 3 : Enregistrer une voix facilement et proprement avec le Rode Wireless Go II

Je configure sous vos yeux le Rode Wireless Go II pour que vous n’ayez plus jamais besoin d’ouvrir la notice
Comment utiliser le logiciel Rode Central pour paramétrer votre micro depuis votre ordinateur ou votre smartphone
L’écran de contrôle : comment surveiller en temps réel que votre enregistrement se passe bien (et ne plus avoir l’impression de travailler à l’aveugle)
Je vous montre comment j’utilise le Rode Wireless Go II pour tourner mes vidéos face caméra
Comment avoir une voix audible dans toutes les situations, même si votre environnement est bruyant
Comment connecter votre micro à votre smartphone pour produire des vidéos professionnelles avec un setup qui tient dans votre poche
Transformez le Rode Wireless Go II en un micro pour vos appels visio ou vos lives depuis votre ordinateur
Note : si vous êtes uniquement intéressés par cette partie sur l'utilisation du micro Rode Wireless Go II, découvrez ma formation Audio Zen

Module 4 : Comment s’adapter à toutes les situations spécifiques d’enregistrement

Je vous montre étape par étape comment configurer et utiliser l’enregistreur Zoom H5 (fonctionne également si vous utilisez un enregistreur d’une autre marque)
Je vous emmène sur un tournage en extérieur pour capter les sons des voitures qui passent sur la route
La méthode Pamplemousse : comment je recrée le son d’une vidéo dont je n’ai que l’image avec quelques accessoires du quotidien
Il était une voix : la méthode utilisée dans les documentaires pour enregistrer une voix off dynamique et captivante
Comment améliorer drastiquement l’acoustique de votre pièce avec… votre couette
Mon organisation lors d’une mission client pour enregistrer le son d’un événement en direct
Comment diminuer la réverbération de n’importe quelle pièce : je vous montre en détail comment j’ai aménagé mon bureau pour avoir le meilleur rendu audio (en utilisant majoritairement du mobilier et des objets de décoration)

Module 5 : Comment obtenir un son propre et bien ajusté

Comment importer et organiser efficacement vos fichiers audios lorsque vous avez plusieurs sources différentes
La méthode pour synchroniser le son et l’image en un clic dans Adobe Premiere Pro lorsque qu'ils ont été enregistrés séparément
Le réglage que personne ne connaît, mais qui vous permet d’ajuster le son de toute votre timeline en un seul clic
La valeur exacte en décibels à utiliser lors de vos exports pour avoir un son ni trop fort, ni trop faible

Module 6 : Les effets audio incontournables à utiliser dans toutes vos vidéos

L’effet utilisé par les publicités à la télé pour avoir un son plus fort, mais sans saturation
Ce que vous devez faire si la voix que vous avez enregistrée est trop étouffée (un traitement audio simple permet de résoudre ça)
Comment éliminer le bruit de fond (le souffle) et n'importe quel bruit parasite dans Premiere Pro
La méthode que j’utilise pour mes vidéos YouTube et qui me permet d’appliquer plusieurs traitements audio en un seul clic sur tout mon montage
Comment créer des transitions audios fluides qui ne sortent pas le spectateur de la vidéo

Module 7 : Comment créer un sound design professionnel sans y passer des heures

Mon process pour choisir la musique la plus adaptée à la vidéo sur laquelle je travaille
La technique la plus simple pour bidouiller une musique et la faire terminer proprement en même temps que la vidéo
Comment ajuster le niveau de la musique pour qu'elle soit bien audible mais sans couvrir la voix
La liste complète des sites que j’utilise pour télécharger des bruitages
Comment recréer le réalisme d’une scène en ajoutant des bruitages simples et en les combinant entre eux
Comment rendre une scène au ralenti encore plus captivante grâce aux bruitages
Quels bruitages utiliser pour accompagner des animations graphiques (texte, flèche, logo animé)
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Et ce n'est pas tout !

Bonus #1 :
Les Mindmaps récapitulatives
à emporter en tournage

Lorsque vous êtes en plein tournage, vous n’avez pas le temps de regarder un chapitre de la formation pour retrouver l’information que vous cherchez.

C’est pour ça que j’ai inclus dans la formation des fiches récapitulatives de toutes les notions importantes.

Vous pouvez les télécharger et les garder sur votre téléphone pour les avoir sous la main quand vous en avez le plus besoin.

Bonus #2 :
J’analyse en détail une vidéo réalisée pour un client

Récemment, j’ai fait la captation d’un événement live pour un client.

Dans la formation, vous allez découvrir comment j’ai enregistré une journée entière de conférences, l’ambiance de la salle et une série d’interviews.

Je vous explique également comment j’intègre la musique et les effets sonores à mon montage sur Premiere Pro.

Choix des micros, configuration sur place, organisation de ma timeline sur Premiere : je vous montre chaque étape du travail audio de cette vidéo.

Bonus #3 :
Téléchargez le pack d’effets sonores que j’utilise depuis 10 ans !

Je vous donne accès sur une fiche PDF à tous les raccourcis claviers que j’utilise au quotidien pour travailler 10x plus vite sur After Effects.

Grâce à eux, vous allez pouvoir faire toutes les actions les plus courantes en appuyant sur une seule touche de votre clavier, au lieu de perdre du temps à naviguer dans l’interface.

Bonus #4 :
Accès aux lives collectifs

Deux fois par mois, vous pouvez me rejoindre en live sur Zoom pour me poser toutes vos questions ou juste venir discuter de vive voix avec d’autres passionnés.

Ce rendez-vous collectif est devenu un vrai rituel pour les membres de la formation parce qu’il leur permet de se motiver à progresser dans une ambiance toujours bienveillante.
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Qui suis-je pour vous parler de tout ça ?

Enchanté, moi c’est Théo ! Je travaille dans l’audiovisuel depuis plus de 10 ans, notamment au JT de France 2 pour la rubrique “L’Oeil du 20h” pendant plusieurs années.

En parallèle, je travaille comme vidéaste indépendant pour des grandes entreprises.

En 2018, j’ai créé une chaîne YouTube pour aider les amateurs à produire des images dont ils sont fiers, sans se prendre la tête avec des termes techniques incompréhensibles.

Ce que peu de gens savent, c’est qu’avant de devenir vidéaste, j’ai commencé ma formation par des études de son.
Avec Audio Master, vous allez accéder en quelques heures au condensé de ce que j’ai appris en plus de 10 ans dans ce domaine.

Nouveau ! Financez cette formation avec votre CPF

Roi des effets spéciaux est éligible au CPF. Vous pouvez la financer grâce à vos droits à la formation, sans avoir à débourser le moindre centime de votre poche.

Contactez-moi par mail en cliquant sur le bouton ci-dessous pour que je vous aide dans les démarches :
Je veux financer la formation avec mon CPF

Vous avez des questions ?

Quelle est la différence avec la formation Audio Zen ?
La formation Audio Zen vous apprenait uniquement à enregistrer des voix grâce au micro Rode Wireless Go II.

Dans Audio Master, vous allez découvrir comment enregistrer n’importe quelle autre source audio, que ce soit une conférence, un concert ou même un son d’ambiance.

En plus de ça, vous allez apprendre à recréer des bruitages en post-production et à monter avec de la musique.

D’ailleurs, le module 3 d’Audio Master reprend exactement les mêmes vidéos qu’Audio Zen.

Si vous n’aviez pas acheté cette formation, vous allez donc y accéder en intégralité dans Audio Master.

Si vous êtes client d’Audio Zen, rassurez-vous : ce module ne représente que 15% du contenu total de la formation.

Les vidéos que je tourne sont très différentes des tiennes, est-ce que la formation est faite pour moi ?
Le but de cette formation est que vous soyez capable de partir sur n’importe quel lieu de tournage et de revenir avec un fichier son parfaitement exploitable.

Pour ça, je vous montre évidemment comment j’ai optimisé l’acoustique de la pièce où je tourne mes vidéos… mais ce n’est pas tout.

Je vous emmène également en extérieur ou sur la captation d’une conférence pour vous montrer comment vous adapter à des conditions de tournages très différentes.

Je n’ai pas envie d’investir des centaines d’euros dans du matériel audio, est-ce que je peux quand même suivre la formation ?
Tout au long de la formation, je vous présente le matériel que je vous conseille d’acheter pour capter le meilleur son possible, avec différentes gammes de prix.

Idéalement, vous aurez besoin de 3 accessoires :
- Un micro pour les voix
- Un micro pour les sons d’ambiance
- Un enregistreur externe

Mais si vous n’avez pas tout ce matériel, je vous conseille tout de même de suivre la formation. Vous pourrez commencer à vous initier au travail du son et vous équiper très progressivement, selon vos besoins.

Enfin, si vous tournez au smartphone, je consacre plusieurs chapitres de la formation à vous montrer spécifiquement comment tirer pleinement parti du micro intégré de votre téléphone.

L’audio, c’est trop technique pour moi ! Est-ce que je vais réussir à suivre cette formation ?
Rassurez-vous, cette formation n’est pas une préparation au diplôme d’ingénieur du son.

Les (très) rares passages théoriques de la formation ne durent jamais plus de 5 minutes, j’ai retenu seulement les quelques notions que vous devez absolument maîtriser pour mieux travailler votre son.

Par exemple, je reviens sur la différence entre le gain et le volume car c’est une notion fondamentale pour comprendre l’impact de ces réglages sur le rendu final de votre piste audio.

Je n’aurai jamais le temps de suivre une formation aussi longue !
Ça tombe bien, je ne vous conseille pas de la regarder d’un seul coup.

Le premier module condense toutes les informations fondamentales que tous les vidéastes doivent connaître pour améliorer leur son.

En revanche, vous pouvez voir le reste de la formation comme une grande bibliothèque dans laquelle vous venez piocher régulièrement ce dont vous avez besoin.

Vous allez faire la captation d’un spectacle ?
Regardez le chapitre 23 de la formation pour découvrir comment je m’organise lorsque je tourne ce type de projet pour mes clients.

Vous tournez une interview et ne savez pas comment enregistrer le son ?
Les vidéos 10 à 14 vous montrent pas à pas comment faire avec le micro Rode Wireless Go II.

La formation est disponible à vie, donc vous pouvez la suivre à votre rythme.

Garantie satisfait ou remboursé 14 jours

Avec cette formation, vous avez tout entre les mains pour enregistrer un son clair et professionnel sur tous vos tournages et créer des vidéos réellement immersives.

Toutefois, si pendant les 14 jours qui suivent votre commande vous estimez que la formation ne correspond pas à vos attentes, que je ne vous ai pas assez aidé ou même que vous n’aimez pas ma manière de parler ?

Vous pouvez m’envoyer un mail à bonjour@theomandard.fr et je vous rembourse intégralement, sans vous demander de motif.

Vous pourrez même conserver :
• Les mindmaps récapitulatives avec toutes les infos essentielles de la formation
• Le pack d’effets sonores avec lequel je travaille depuis 10 ans et que j’ai notamment utilisé chez France 2 à l’Oeil du 20h

Autrement dit, vous ne prenez aucun risque en passant commande.
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De la sauce tomate sur votre tenue de mariage ?


Imaginez-vous un instant le jour de votre mariage.

Vous êtes bien coiffé, bien habillé, bien parfumé… bref, vous avez tout donné pour impressionner votre partenaire et garder un beau souvenir de cette journée.

Seulement, il y a un gros problème : vous avez une tâche de sauce tomate en plein milieu de la poitrine.

Vous ne l’avez pas remarqué, mais tous les invités la voient.

À partir de là même si votre fête est magnifique, tout ce que les gens retiendront de votre mariage, c’est cette tâche de sauce tomate que vous n’avez pas lavée.

Si je vous parle de ça, c’est parce que c’est exactement pareil pour l’audio de vos vidéos.


Si votre son a un rendu amateur, les gens ne retiendront que ça, peu importe la qualité de vos images.

Vous ne pouvez rien faire contre : le cerveau humain a naturellement tendance à d’avantage s’attarder sur le négatif que le positif.

Alors si vous travaillez encore et encore votre image sans régler vos problèmes de sons, c’est un peu comme si vous passiez 25 minutes de plus dans la salle de bain à arranger votre coiffure au lieu d’essuyer la tâche que vous avez en plein milieu de la poitrine.

La solution la plus simple pour être reconnu comme un vidéaste sérieux et expérimenté, c’est simplement d’effacer cette tâche que tout le monde voit et de vous assurer qu’elle ne revienne plus.

Autrement dit : d’enfin mettre votre son au niveau de votre image et de vous débarrasser une bonne fois pour toute des fichiers audios parasités.

C’est exactement ce que nous allons faire ensemble dans Audio Master.

D’ici la fin de la semaine, vous pourrez maîtriser les fondamentaux de l’audio et éliminer 90% des erreurs commises par les vidéastes.

Et avant chacun de vos tournages, vous pourrez trouver dans la formation le module qui correspond au style de vidéo que vous allez tourner pour voir comment optimiser le rendu audio dans cette situation bien précise.

Vous n’aurez plus jamais la sensation de travailler votre son à l’aveugle parce que chaque étape est détaillée dans la formation, du choix du matériel au montage en passant bien sûr par la captation du son pendant le tournage.

Pour accéder à la formation, cliquez simplement sur le bouton ci-dessous :
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